Pregled Dragon Age: The Veilguard. Najstniški slasher, navdihnjen s kultno temno fantazijo

Po devetih letih razvoja, številnih spremembah koncepta, prerazporeditvah ekipe in prepisovanju naslova, Dragon Age: The Veilguard je končno izšel! Takoj po izidu se je igralna skupnost razdelila na dva tabora: nekateri hvalijo igro in jo imenujejo skoraj najboljša kreacija BioWarea v zadnjih 12 letih, medtem ko jo drugi z vsemi svojimi srci sovražijo in kritizirajo zaradi očitne spremembe tona ter odstopanja od kanona serije. Poleg tega je zahodna press dodala olje na ogenj, saj je projektu dala zelo visoke ocene zgolj zaradi prisotnosti ne-binarnih likov in možnosti dodajanja brazgotin na prsih. Ni presenetljivo, da je The Veilguard postal predmet polemik in vročih razprav.

Glede na mešane reakcije igralcev in različna mnenja o Dragon Age: The Veilguard, smo se tudi sami potopili v igro, da objektivno ocenimo izdelek brez fanatizma in pristranskosti. Naš glavni cilj je preučiti, kako igra deluje kot samostojna fantazijska pustolovščina za novince in oceniti, kako dobro počasti zapuščino serije, kar je pomembno za predane oboževalce. V pregledu bomo govorili o vseh prednostih projekta, pa tudi o glavnih težavah, ki jih je veliko spregledalo.

Izdana leta 2009, Dragon Age: Origins je celotni industriji pokazala, kako naj izgleda temna fantazija. Bila je igrica z zelo bogato in razvejano zgodbo, zapletenimi in večplastnimi liki ter moralnimi odločitvami, ki so vodile do grozljivih posledic. Avtorji se niso ustrašili pripovedovanja zgodb o političnih intrigah, verskem ekstremizmu in nečloveških dejanjih v imenu višjega cilja. Prvi del je bil znan po svojih zrelih temah, privlačni dinamiki odnosov med člani ekipe in fleksibilnem pripovedovanju, ki je igralcem popolnoma omogočilo, da se poistovetijo z glavnim likom.

Drugi del je bil sprva načrtovan kot spin-off, ki je uporabil bolj intimni pristop, osredotočen na lokalno zgodbo o Championu Kirkwalla. Vendar pa založnik s tem načrtom ni bil zadovoljen in je od BioWarea zahteval polnopravni nadaljevanje. Razvijalci so imeli le malo več kot leto dni, da pripravijo nekaj. Kot rezultat, je bilo dovolj časa le za skrčeno zgodbo in bolj dinamičen sistem bojevanja. Glede na zgodbo, Dragon Age 2 se je znatno odmaknil od poti temne fantazije: pojavili so se neprimerni humor, ironija in absurdnost.

S tretjim delom, ki je prejel podnaslov Inquisition, se je serija še bolj odmaknila. Kljub dobrim prodajnim številkam in visokim ocenam, so bili predani oboževalci do nadaljevanja mlačni. Po neuspešnem nadaljevanju so se razvijalci morali popolnoma spremeniti formulo igre, dodati odprt svet, ponavljajoče se naloge in pretirano mletje virov. Temna fantazija je postala še manj temna, glavni zaplet pa je komajda obravnaval odrasle teme. Da, Inkvizicija se je lahko pohvalila z zanimivimi zgodbami in nepozabnimi liki, toda stranske naloge in mučno nabiranje ugleda so potencialno kakovostno igro spremenile v parodijo enojne MMO.

Za vse, kar je bilo rečeno, obstaja razlaga: EA-ova želja, da proda Dragon Age novi publiki. Ni vsakomur všeč raziskovanje moralne dvoumnosti in eksistencialnih tem, medtem ko svetle in upajoče zgodbe v duhu Disneyjevih risank prinašajo «dobro blagajno». EA je zahteval, da BioWare nenehno zmanjšuje raven teme in brutalnosti v nadaljevanjih ter prilagaja igranje, da bi pritegnil čim več ljudi. Zato so se vse igre v seriji Dragon Age precej razlikovale med seboj v igranju, razpoloženju in okolju.

Glede na vse uhajanja in poročila insiderjev je bila razvoj Dragon Age: The Veilguard kaotičen. Veteranje serije so želeli vrniti v temno fantazijsko okolje in narediti nadaljevanje v duhu Origins, a je založnik zahteval bolj prijazno akcijsko avanturo. Glavni zaplet je bil večkrat predelan in poenostavljen. Na EA-ovo prošnjo je bil iz igre izrezan velik del glavne zgodbe, temna ton in ostre črte pa so bile popolnoma spremenjene. Pisatelji so proti svoji volji dodali elemente komedije v scenarij, pa tudi dialoge, osredotočene na prijateljstvo. Kot rezultat smo dobili igro, ki je popolnoma drugačna od projekta, predstavljenega junija 2022. Studio je celo spremenil podnaslov iz Dreadwolf v The Veilguard, da bi odstranil vse namige na temno fantazijo.

Ni presenetljivo, da so bili dolgoletni oboževalci horrorizirani nad predstavitvami igranja. Temni ton s srhljivo atmosfero se je spremenil v «svetlo» herojsko avanturo v trendnih neonskih barvah. Dragon Age ni več RPG z težkimi odločitvami in moralnimi dilemami, temveč avanturistična akcijska igra v duhu Hogwarts Legacy. Stilizirana akcija iz God of War in raziskovanje linearno omejenih lokacij sta nadomestila taktične bitke. Oboževalci so ostali z upanjem na globoko zgodbo in like, ki so bili znak serije. Toda oglaševalska kampanja z vključujočo agendo je namignila, da je nov Dragon Age zdaj o prijaznosti, zabavi in čajnih zabavah s prijatelji. Večina igralcev je imela naravno vprašanje: zakaj se The Veilguard imenuje nadaljevanje serije Dragon Age, če nima ničesar iz prejšnjih delov?

«Disneyjeva pravljica»

Dragon Age: The Veilguard je neposredno nadaljevanje zgodbe Inkvizicije. Nekdanji spremljevalec Inkvizitorja, elf po imenu Solas, poskuša prekiniti metafizično mejo med zemeljskim svetom in Fade, da bi svojim ljudem vrnil izgubljene moči in obnovil njihov okrnjen ugled. Ni mu mar, da bo taka manipulacija z mejo poplavila resnični svet z hordami demonov, ki bodo izbrisali vse žive stvari na celini. Varric, znan palček iz prejšnjih delov, je poskušal ustaviti Solasa, tako da je zbral ekipo z našim glavnim junakom in napadel elfa, ko je že nekoliko odprl del meje. Kot rezultat, protagonist po imenu Rook prekine ritual in po nesreči spusti dva starodavna elvinska boga, ki ju je zdaj treba najti in uničiti. Ker je Varric resno poškodovan in je Solas ujet v svojem lastnem zaporu, moramo zbrati prijazno ekipo, združiti frakcije in rešiti svet pred največjim Blightom, kar smo jih kdaj videli.

Nova zgodba je opazno lažja po tonu. Likom in dialogom pogosto dajejo igriv, celo komičen značaj. Namesto temne zgodbe o preživetju in moralni dvoumnosti, The Veilguard predstavi preprosto junakovo potovanje z minimalnimi tveganji in brez pomembnih posledic odločitev. Te spremembe v pripovedovanju so opazne dobesedno v prvih prizorih, kjer prijateljstvo in timsko delo igrajo večjo vlogo kot značilne teme serije o boju in žrtvovanju.

Novi zlikovci so klišejski in karikiran. Nimajo specifične motivacije. So zli preprosto zato, ker so zli. Hkrati pa pisatelji v prvih dvajsetih urah z resnim obrazom govorijo o strašnih elvinskih bogovih, ki jih prej ni mogel premagati nihče razen Solasa. In že na koncu prvega dejanja naša pogumna ekipa brez večjih naporov praska enemu šefu po obrazu z nožem, po katerem pobegne z bojišča s pretvarjanjem, da kriči.

Lokalni dialogi v The Veilguard jih lahko opišemo z besedo «grafomanija». Poslušanje le-teh je preprosto nevzdržno. Zaradi tega je nemogoče personalizirati sekundarne like kot posameznike. Med celotnim igranjem se nismo spomnili nikogar. Pisci so imeli na voljo nekaj arhetipov, ki so jih razdelili vsem NPC-jem in napisali glavne naloge zanje. Ne boste videli nobenega razvoja likov, motivacij ali značilnih lastnosti. Če je lik slab, boste takoj razumeli, da je slab. Na primer, v osebnih nalogah našega člana ekipe Lucanisa srečamo njegovega bratranca Illaria, ki ga pisec poskuša predstaviti kot tesnega zaveznika, vendar v dialogih in vedenju junaka jasno odmeva zla nota. Avtorji dobesedno izžvečijo vso junakovo motivacijo igralcu že v prvih sekundah in nato nadaljujejo s pripovedovanjem zgodbe, kjer je glavni preobrat že znan. In to ni osamljen primer. Cela igra je dobesedno zgrajena na takšnih likih.

Glavna zgodba je najstniška fantazija z elementi socialne drame. Nobenih etično kompleksnih odločitev ali modelov igranja vlog. Junaki vedno uspejo preprosto zato, ker so prijazni. In ne morete biti cinični zlikovec, kot v prvi del. Razvijalci so to možnost popolnoma odstranili. Izbira dialogov v The Veilguard je le za šov. Katere koli od treh možnosti vodijo do istih posledic. Poleg tega je odstranitev negativnih dialogov iz že končne različice vidna s prostim očesom. Tretja vrstica na kolesu dialogov pogosto odgovarja za «trd» odgovor, in ko je označena, se prikaže kratek opis grobe fraze. Ampak, če jo izberete, junak reče nekaj povsem drugega, kot nam je igra obljubila vnaprej. Vedno lahko izberete le tretjo možnost v dialogih, vendar se v zgodbi ne bo nič radikalno spremenilo. A možnost s sarkazmom, izposojena iz Fallout 4, v 90% primerov spremeni vsak dialog v zabavno komedijo. Priporočamo igranje igre na ta način.

Težko je verjeti, da je BioWare končal s tako dolgočasno in navdihom brez zgodbo. Poleg tega so pisci jasno razumeli, da bodo novi igralci in še bolj oboževalci začeli preskočiti dialogue in se preprosto pomakniti naprej po nalogi. Zato bodo po vsaki misiji prikazali risanko, v kateri Varric ponovi vse dogodke naloge. In nato bo ta informacija znova prikazana na zaslonu, vendar v besedilni obliki. Nedvomno je ta pristop k pripovedovanju zgodb usmerjen na mlado občinstvo, ki morda noče iskati globine in ne mara poslušati dialogov.

Sekundarne naloge so prav tako poenostavljene. Osredotočajo se manj na razkrivanje skrivnosti lore ali reševanje lokalnih konfliktov in bolj na naloge za iskanje predmetov ali reševanje manjših težav, ki ne vplivajo na okoliški svet na noben način. V vsaki veliki lokaciji sta dve nasprotujoči si frakciji, vendar igralcu ni dana izbira, s kom se pridružiti. Seveda, obstajajo zanimive naloge z lovom na demone ali raziskovanjem skrivnostnih izginotij, vendar jih je za igro, ki traja 60-80 ur, izjemno malo.

Sopotniki v The Veilguard so se izkazali za preveč dvoumne. Po eni strani so zanimivi glede videza in precej prijetni za komunikacijo. Po drugi strani pa jim primanjkuje moralne kompleksnosti, ki so jo imeli sopotniki iz prejšnjih delov. Vsak junak ima jasno ozadje zgodbe z malo prostora za dvoumnost ali osebni konflikt. Značaji sopotnikov so preveč linearni, zaradi česar so bolj podobni klasičnim pomočnikom kot večplastnim osebnostim. Vendar pa ne moremo reči, da so junaki slabi. Zelo nam je bil všeč prijazen nekromant Emmric, s katerim si lahko govoril o smrti in posmrtnem življenju. Qunari Taash, ki so jo mnogi igralci sovražili po izjavah razvijalcev o tem, da je ne-binarni lik, dejansko predstavlja navadno najstnico, ki se upira iz kateregakoli razloga. Na začetku resnično moti s svojim vedenjem, a po nekem času se nenamerno začneš poistovetiti z njeno zgodbo.

V The Veilguard lahko začneš romantično zgodbo s katerim koli od sopotnikov, vendar ne pričakuj nič posebnega v duhu Baldur's Gate 3. Odnos je bolj brezskrbno, flirtiranje in igrive šale nadomeščajo globoke čustvene povezave, ki so bile v zgodnjih igrah serije. V igri ni niti prizorov v postelji. Vsi intimni trenutki so sramežljivo skriti za črnim zaslonom. Nago telo, obljubljeno s strani razvijalcev v številnih intervjujih, je bilo na koncu dodano le v urejevalnik likov. Gradnja odnosov se v bistvu zmanjša na pritiskanje določenega gumba na dialognem kolesu. Kljub temu si moral prej dobesedno utrti pot do Morriganinega srca z izbiro pravih vrstic in daril.

Glavna agenda igre, osredotočena na vključevanje in raznolikost, ni tako strašljiva in vsiljiva, kot so jo prikazali blogerji. Tudi Taashina zgodba ni tako mavrično obarvana, kot so jo opisovali zahodni novinarji iger. Vse te ne-binarne prehode in druge namige o spreminjanju spolne identitete nikakor ne vplivajo na glavno zgodbo. Da, enkrat smo bili zmedeni zaradi notranjega monologa z ogledalom, ki ga ni bilo mogoče preskočiti, vendar na splošno ni bilo nič drugega podobnega. Pomembno je razumeti, da so liki z različnimi ozadji, usmeritvami in identitetami prisotni tudi v prejšnjih igrah serije. BioWare je vedno znal harmonično vpletati svoje vrednote v pripoved, in The Veilguard ni izjema. Vsaj nismo videli ničesar skrajnega v duhu Dustborn v igri.

Lahko bi nadaljevali o vseh pomanjkljivostih zgodbe, vključno s delnimi spremembami mitologije, zmanjšano pomembnostjo Sivih Vitezov, popolno spremembo Morriganinega značaja in odsotnostjo večine odločitev, sprejetih v Inkviziciji. A v bistvu gre le za godrnjanje starega oboževalca, ki je pričakoval razodetje na ravni Origins od The Veilguard. Gledano širše, se je nova Dragon Age izkazala za bolj dostopno novemu občinstvu. Njena preprosta zgodba in optimističen ton ustvarjata dober vstop v svet Thedasa. Čeprav bo pomanjkanje zrelih tem in kompleksnih pripovedi verjetno odvrnilo dolgotrajne oboževalce. A treba je razumeti, da je minilo 10 let od izida Inkvizicije. The Veilguard lahko primerjamo s Fallout 4, kjer so glavni miti in koncepti zvesti duhu izvirnika, vendar igra sama nima nič skupnega s klasičnimi deli.

«Bog vojne z omejenim proračunom»

Najprej je treba sprejeti, da The Veilguard ni RPG, ki temelji na ekipi. Četrti del Dragon Age se je znebil vseh namigov na taktiko in se spremenil v barvito akcijsko igro z boji v realnem času, preprostimi kombinacijami in aktivacijo sposobnosti. Prijatelji so zdaj nesmrtni in služijo kot dodatni prostori s sposobnostmi. Naredili bodo nekaj škode in odvrnili sovražnike, vendar v večini primerov vso delo uničevanja sovražnikov pade na vaša ramena.

Bojni sistem je zelo podoben različici God of War iz leta 2018. Morate izmenjevati med šibkimi in močnimi napadi, da ustvarite kombinacije in povzročite več škode. Igralec lahko tudi odbije napade, uporablja udarce s ščitom na daljavo in se izogne območnim poškodbam. Zaradi širokega spektra sposobnosti in kombinacij se boji zdijo spektakularni in dinamični.

Šefi so zanimivi, vendar so večinoma skriti v nalogah s spremljevalci. V zgodbenih misijah se večinoma borite proti zmajem in naddemonom. Posebno omembo si zasluži težavnost, ki deluje zelo nerodno z novim bojnih sistemom. Boji bodo zelo preprosti, če boste sledili vsem časovnim okvirjem in pravočasno aktivirali sposobnosti. Raven težavnosti vpliva le na debelino oklepa in zdravstveno vrstico sovražnikov. Po drugem dejanju smo morali «dati» vsakemu sovražniku zelo dolgo, kar nas je nedvomno utrudilo in razjezilo. V nekem trenutku smo zmanjšali zdravje mobov, in igra je postala opazno dinamičnejša. Priporočamo, da storite enako.

Na voljo so tri razrede: bojevnik, čarovnik in rog. Za razliko od prejšnjih delov, izbira specializacije ne vpliva na užitek v igranju. Za primer, bojevnik ni več le goba za škodo in lahko zlahka povzroči solidno škodo, ne slabše od čarovnika. Vedno lahko preklopite z meča in ščita na dvoročno sekiro in v nekaj sekundah zlomite lobanje temnih bitij. Na ploščo lahko postavite tri aktivne sposobnosti in eno super sposobnost. Dovoljeno je kombinirati svoje veščine s tistimi vaših spremljevalcev, da ustvarite posebno sinergijo, ki povzroča osupljivo škodo sovražnikom.

Razvojni sistem v The Veilguard je razvejan in zmeden. Pri dvigovanju ravni je na voljo ducat točk, ki nekoliko povečajo statistiko lika. Glavni cilj je doseči aktivne sposobnosti in sposobnosti razreda na drevesu. Takih sposobnosti je bistveno manj kot v prejšnjih igrah v seriji, a kljub temu je dovolj, da ustvarite edinstveno zgradbo. Na primer, ko smo igrali kot bojevnik, smo sestavili trojico najmočnejših sposobnosti, ki zahtevajo veliko točk jeze. Poleg tega smo imeli srečo, da smo našli predmet, ki odstrani potrebo po jezi in omogoča aktiviranje sposobnosti preprosto na časovniku. Naš junak se je samodejno spremenil v ubijalski stroj, ki se ne boji potopiti v gnečo.

Glavni razvoj lika prihaja iz nadgradnje ravni opreme. Res je, da je veliko različnih predmetov. Če po nesreči najdete dva identična kosa opreme, se bosta združila v enega višje kakovosti. Zato je odpiranje zakladov in iskanje lokacij res pomembno za napredovanje. Z povečanjem ocene frakcije in varuha v središču lahko kupite močnejšo opremo in izboljšate njene lastnosti. Vendar pa ima The Veilguard veliko različnih valut, zato zlato samo ne bo zadostovalo pri menjavi. Temeljito boste morali preiskati lokacije in razbiti na stotine zabojev in sodov s svojim telesom, da pridobite vire potrebne za trgovanje. Velike zakladnice lahko odprete samo enkrat, majhne torbice in denarnice pa se ob vsakem vstopu v lokacijo ponovno pojavijo.

Raziščevanje lokacij je druga najpomembnejša značilnost igranja, ki bo vzela pomemben del vašega časa. Razvijalci so opustili odprti svet Inquisition in se vrnili k tradicionalnim razvejanjem hodnikom za serijo. V The Veilguard je vsak kotiček na zemljevidu podroben do najmanjše podrobnosti. Z vidika oblikovanja ravni ni ničesar, kar bi lahko kritizirali v igri. Temeljito raziskovanje je nagrajeno z dobrim plenom, zakladi z dragocenimi predmeti pa so skriti na osamljenih mestih. Zabavno je, da uganke v zgodbenih misijah sestavljajo primitivno vlečenje kamnov in usmerjanje svetlobnega žarka na posebno napravo, medtem ko raziskovalni del resnično zahteva, da uporabite svoj um in najdete skrite poti do želenega cilja.

Vredno je posebej pohvaliti The Veilguard za njegove lepe in raznolike okraske, ki jih ne želite le raziskovati, temveč tudi občudovati. Poleg mističnih gozdov, starodavnih ruševin in pisanih mest igra vsebuje klasična vasi, onesnažena s temnimi bitji, mračne gradove, strašljivo posestvo s norimi ženskimi nekromantiki, nekropolo in druge lokacije, značilne za serijo. V vsaki regiji se bodo nenehno pojavljale dodatne naloge, ki jih je vredno opraviti, da odklenete nove kotičke s zakladi. Lokacije same so majhne, vendar so dovolj velike, da zadovoljijo potrebo po raziskovanju. Kljub vsem omejitvam gibanja in pomanjkanju svobode na ravni Inkvizicije, raznolikost lokacij in atmosferska zasnova pozitivno vplivata na celotno zasnovo igre.

Z vidika igranja je The Veilguard privlačna igra po sodobnih standardih. Ne preobremeni vas z odvečnimi aktivnostmi in vas ne prisili, da zberete vse, kot je to nekoč počel Hogwarts Legacy. Sistem bojevanja je precej raznolik in dinamičen. BioWare je bil očitno navdihnjen s sodobnimi deli God of War, ko je postavljal temelje zasnove igre. Obe igri sta si na mnoge načine zelo podobni. Tukaj imate omejene «korridorne» ravni, metanje ščita na stikala, namige akrobatike, interakcijo s člani ekipe za dostop do novih mest v lokaciji in še veliko več. Nova igralska mehanika je koristila seriji. Taktični boji v realnem času bi danes izgledali zelo okorno. BioWare je našel odlično rešitev iz situacije.

Vizualno je Dragon Age: The Veilguard mešana izkušnja, ki jo odlikuje osupljiva okoljska zasnova, vendar s strašnimi modeli likov. Umetniki BioWarea so trdo delali, da so ustvarili svet, ki se zdi živahen in privlačen. Oblikovalci so se naučili delati z motorjem Frostbite in ustvarili nekatere najlepše lokacije v vlogah iger.

Vendar pa obstaja težava z oblikovanjem likov. Prej so bili ustvarjeni s poudarkom na individualnosti. Tovariši in NPC-ji so se zdeli edinstveni še preden je igralec začel govoriti z njimi. Zdaj vse izgleda kot kup inkluzivnosti brez upoštevanja značilnosti rase in frakcije. Qunari so se spremenili iz strašljivih rogatih bitij v standardne ljudi z rogovi. Elfi so izgubili svojo individualnost v videzu; zdaj so preprosto ljudje z dolgimi ušesi. Enaka situacija velja za tovariše. Preprosto so neugledni. Iz nekega nerazumljivega razloga je BioWare opustil realistično prikazovanje obraza in stiliziral modele likov kot risanke. Izgleda ne le slabo, ampak tudi nerodno. Vse napake animacije so jasno vidne na «ravnih» obrazih.

Nov dizajn sovražnikov, še posebej temnih bitij, je smešen. Medtem ko so nekoč resnično vzbujali strah s svojim videzom, so v The Veilguard preprosto patetični. Sodeč po konceptni umetnosti, so imeli vsi modeli prvotno drugačen dizajn, in risankasta stilizacija je bila odsotna.

Nova barvna shema in vizualni ton sta odvratna. Namesto zatemnjenih sivih odtenkov, ki ustrezajo svetu «temne fantazije», smo dobili nekaj vijoličnega z neon tonom, ki spominja na Saints Row. Če so razvijalci dodali tako paleto le, da bi igro naredili bolj dostopno in vizualno privlačno, so očitno zgrešili.

Glasba v Dragon Age: The Veilguard je popolnoma generična. Težko je verjeti, da jo je napisal maestro Hans Zimmer. Melodije se absolutno ne morejo primerjati s skladbami iz prejšnjih delov. Inon Zur je napisal ikonične zvočne posnetke za Dragon Age: Origins in Dragon Age 2, ki so vplivali na identiteto serije. Zimmer bi moral vsaj prisluhniti, kako so zvenele pretekle igre, da bi ujela bistvo in ga prenesla skozi svojo glasbo. Žal je The Veilguard prejel povprečen fantazijski zvok, brez nepozabnih motivov.

Z tehničnega vidika ni ničesar, kar bi lahko kritizirali pri The Veilguard. Igra deluje odlično na PC-ju in vedno zagotavlja stabilno število sličic na sekundo. Nismo opazili nobenih napak. Igra izgleda izpopolnjena in končana. Ne moremo se niti spomniti, kdaj smo nazadnje prejeli delovno različico, ki ni potrebovala popravka prvega dne.

***

Dragon Age: The Veilguard ni nadaljevanje znane serije, temveč polnopravni reboot, ki popolnoma zapusti okolje, mehaniko, elemente igranja vlog in ostre teme v zgodbi. Prejšnje igre so postale priljubljene zaradi svoje nelinearne pripovedi, moralnih dilem in raziskovanja tem temne fantazije. The Veilguard pa se odloča za lažjo pripovedno pot, osredotočeno na avanturo z dobrimi prijatelji.

Kot samostojna igra je The Veilguard kakovosten izdelek, ki si zasluži, da mu posvetite prosti čas. Ponudila bo zanimivo igranje, živahen svet za raziskovanje, osupljivo oblikovanje lokacij in dostojno bojno mehaniko. Vendar pa ji primanjkuje lastnosti, ki so nekoč naredile Dragon Age tako priljubljen. Ne boste srečali zanimivih likov, videli veličastnih dialogov ali sprejeli usodnih odločitev, ki vplivajo na svet igre. The Veilguard je korporativna žvečilna guma, ki jo lahko žvečite dolgo časa in uživate v procesu. A, žal, ne pusti nobenega okusa. Hardcore oboževalci serije naj se držijo stran, medtem ko jo lahko vsi ostali obravnavajo kot opcijsko.