TOP-5 čustvenih trenutkov v igrah. Od smrti šefa do konca Bioshock

Vsako leto industrija iger ustvari tisoče novih iger. A zelo redko v vseh teh neverjetnih projektih obstajajo tako osupljivi trenutki, da jih preprosto ni mogoče pozabiti. Govorili bomo o najbolj čustvenih igrah, ki jih bomo obravnavali danes. Pozor, spojlerji!

Modern Warfare 2 je izšel leta 2009, a mnogi ga še vedno štejejo za najboljši del Call of Duty. Nedavni remaster je spomnil, zakaj je tako hvaljen. Ko zaženemo igro, se takoj znajdemo na noremu vožnji, polni zanimivih situacij. Vendar pa glavni vtis ni bil zajem Bele hiše, divje dirke s snežnimi skuterji ali celo slavna misija «Ne besede v ruščini.» V igri težko najdemo kaj, kar se lahko primerja s trenutkom izdaje, polnim nepričakovane drame.

V eni od končnih misij se prikrademo v hišo ruskega terorista Makarova, vendar namesto lastnika najdemo veliko zanimivih informacij, skopiranih na disk. Ko pridemo do evakuacijskega mesta, predamo disk ameriškemu generalu Shepard, vendar zaveznik nenadoma zgrabi pištolo in ustreli glavnega junaka Roacha in njegovega partnerja Ghosta. Nato je šokirani igralec prisiljen opazovati s solzami v očeh, ko so telesa vržena v jamo in zmečkana z bencinom, medtem ko kapitan Price kriči preko radia: «Shepard je izdajalec! Ponovim: Shepard je izdajalec!

Roach je ranjen, a še vedno živ, in igralec upa, da bo "Bog iz stroja" prišel in rešil protagonista. Vendar Shepard vzame še zadnji dim in s prstom pošlje prižgano cigareto v našo smer. Plamen se razplamti in ugasne upanje na odrešitev. Roach in Ghost nista več.

Na začetku SOMA naš junak gre na skeniranje svojega možgana, poškodovanega po nesreči. A ko sedemo v medicinsko stolico in zapremo oči, se zbudimo na neznani in izjemno temni postaji, brez najmanjšega razumevanja, kaj se sploh dogaja. Naša pot bo polna eksistencialnih vprašanj in nas bo pripeljala do spoznanja, da je človeštvo izumrlo, junak pa ni več ista oseba, ki je prišla k zdravniku. Zdaj je le kopija zavesti, postavljena v tuje telo.

Zelo kmalu nas bo kontaktiral ženski glas, ki je nekoč pripadal znanstvenici v mesu, in nas prosil, da rešimo Ark. To je majhna naprava, kjer so shranjene kopije misli mnogih ljudi v virtualnem svetu. Z njenim pošiljanjem v vesolje bomo ohranili, kar je ostalo od človeštva — osebnost in misli.

Having overcome many dangers, in the final we copy our personality and the personality of a scientist onto the Ark and launch the disk into space. But the main character forgets that copying does not mean being transported. Yes, their duplicates will soon awaken in the world of the Ark and, perhaps, will be as happy there as possible. However, they themselves — those who have come such a long way, full of nightmares and moral choices — are left to die in a doomed reality.

This incredibly emotional and melancholy moment gives rise to a lot of philosophical reflections that the player is unlikely to ever forget. It's no wonder that SOMA's plot is considered one of the best in the gaming industry.

You can make a lot of claims about Phantom Pain , but you can't argue with the fact that it impresses with every cutscene and in some places touches the most tender strings of the soul. The completion of Paz's story arc, dancing in the rain with Quiet and the dramatic ending of her story — all these moments can be safely added to the treasury of the most vivid gaming experiences. However, it was the quarantine episode at the base that made the players shed the most tears.

In the story, we fight voice parasites that kill speakers of a certain language, and we seem to win. But the base reports unpleasant news: the disease has returned and quarantine has been introduced. Having put on a mask, we carefully enter the infected space.

Our comrades, losing their minds, are lying on the floor, the walls are covered in blood, everyone we meet is clearly not in order. It is no longer possible to cure your soldiers, you can only prevent the disease from spreading. Now Big Boss must make the only right decision — kill everyone.

Walking through the cordoned off area with our weapons raised, we brutally shoot at the fighters who endlessly trust us, consider us a legend and practically a god. “Boss, you've finally arrived. What are you doing? Are you kidding?" — with these words, some people they meet accept death, forcing the inner world of the Boss (and the player himself) to shrink with each bullet fired.

This scene reaches its climax when we reach a locked room, where our comrades already know: they will not get out alive. They stand to attention, salute and await their fate with the words “We live and die by your order, boss.” Shot. Another one. And again — until the room is filled with lifeless corpses.

Later, at the farewell ceremony, the Boss makes his now iconic speech: “I will not give your sorrow to the impassive sea. I will always be with you. You can take root in me. I will not allow you to remain as ashes. You will become diamonds. We will make diamonds from their ashes and take them with us into battle. We will remain Diamond Dogs."

Prvi pogled na nebeško Columbijo ustavi srce, vendar bo najbolj impresiven trenutek BioShock Infinite razkrit le tistim, ki dosežejo finale. Med igro sestavljamo sestavljanko, ki razkriva pomen dogajanja, toda le lepa spremljevalka Elizabeth, tik pred koncem, nam bo razkrila celotno sliko.

Grozna resnica je, da sta glavni lik Booker DeWitt in ustvarjalec Columbije, tiran Zachary Comstock, ista oseba, le iz različnih resničnosti. Nekega dne, potem ko se je pokesal za svoje pretekle grehe, se je odločil, da se bo krstil. A naš junak je v zadnjem trenutku spremenil mnenje in kasneje potonil na dno svojega življenja, ko je prodal svojo hčer Elizabeth za dolge. Comstock je dokončal ritual in kasneje postal voditelj, ki je zgradil zračno mesto, ter vzel Bookerjevo hčer v svojo vesolje.

Šokiran, Booker spozna, da je edini način, da razveljavi vse zločine, ki jih je storil Comstock (torej on sam), umreti na ključni točki svojega življenja, preden lahko sprejme ali zavrne krst. V tej sceni duši desettisoč Elizabeth iz različnih vesolij protagonist v reki, vse resničnosti, v katerih je Comstock obstajal, pa so izbrisane.

Končni akord igre pusti igralca popolnoma opustošenega, vendar je ta konec najboljša stvar, ki se je lahko zgodila.

Hideo Kojima je ustvaril zelo bogato zgodbo za MGS, polno privlačnih, dobro razvitega in nenavadnih likov. A najpomembnejšo vlogo v tem vesolju igra, morda, Boss, mentor tistega istega Naked Snake, ki je kasneje postal Big Boss. Brez nje ne bi bilo Diamond Dogs, ne Cipher, in ta celoten svet bi bil popolnoma drugačen.

Šef, ki ga imenuje Joy, Voivode, Mati posebnih enot, je prava legenda. Toda v Snake Eater izda, kar zlomi srce Snakeu in mnogim drugim vojakom. Celotno igro preživimo s tem neprijetnim občutkom prevaranosti in šele v finalu izve, da je Boss še vedno na naši strani. Njena naloga je bila infiltrirati se v sovražnikov tabor in ukrasti "Filozofsko dediščino" — 100 milijard dolarjev in seznam vseh članov tajne organizacije "Filozofi".

Žal naloga Bossa pomeni njeno smrt — usmrtitev za "izdajo" svoje domovine. Le ta usoda se bo izognila mednarodnemu škandalu in novi vojni. Vlogo arbiterja usode prevzame Snake, in na koncu igre, usmerjajoč svojo lastno orožje proti Bossu, mora igralec pritisniti na sprožilec.

V tem trenutku se rodi oseba, ki noče služiti svetovnim vladam in igrati politične igre. Rojen je človek, ki bo prešel od junaka do zlikovca in šokiral svet s svojimi radikalnimi idejami. Rojen je Big Boss.

Katera scena v igri vas je najbolj impresionirala? Obvezno nam povejte o tem v komentarjih — na koncu nekateri trenutki zaslužijo, da jih ponovno pomnimo.